ปี 2023 มีอนิเมชั่นยอดนิยมสองเรื่อง ได้แก่ ภาพยนตร์ Super Mario Bros และ Spider-Man: ข้าม Spider-Verse สร้างธนาคารสัมบูรณ์ที่บ็อกซ์ออฟฟิศ นี่เป็นแนวโน้มต่อเนื่องจากปี 2022 ซึ่งมีภาพยนตร์เช่น มินเนี่ยน: การเพิ่มขึ้นของ Gru และเรื่องอื่นๆ กลายเป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดตลอดทั้งปี โชคไม่ดีที่ราชาแห่งภาพยนตร์แอนิเมชั่นไม่ค่อยได้เห็นความสำเร็จระดับนี้ในช่วงนี้
วิดีโอ CBR ประจำวัน เลื่อนเพื่อดำเนินการต่อกับเนื้อหา
หลังจากย้อนกลับไปเกือบทศวรรษ บ็อกซ์ออฟฟิศยอดฮิตในปี 2010 ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 2020 ดิสนีย์พยายามดิ้นรนเพื่อฟื้นคืนความมหัศจรรย์ของบ็อกซ์ออฟฟิศด้วยฟีเจอร์ไลฟ์แอ็กชันและแอนิเมชัน แม้ว่าการแพร่ระบาดของโควิด-19 จะเป็นปัจจัยสนับสนุนหลัก แต่สาเหตุหลักประการหนึ่งสำหรับการเปลี่ยนแปลงนี้คือภูมิทัศน์ที่เปลี่ยนไปของภาพยนตร์ ซึ่งรวมถึงวิธีการสร้างภาพยนตร์และประสบการณ์ นอกจากนี้ เมื่อพิจารณาถัดจากคุณสมบัติอนิเมชั่นอื่น ๆ จากคู่แข่งของดิสนีย์ โดยเฉพาะที่ประสบความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศ รูปแบบที่น่ารำคาญอื่น ๆ ก็เริ่มปรากฏขึ้น
เก่า no 38 อ้วน
ดิสนีย์กำลังแข่งขันกับคู่แข่งอย่างไรในปี 2020
สำหรับคอหนังหลายคนและโดยเฉพาะอย่างยิ่งครอบครัว ดิสนีย์มีความหมายเหมือนกันกับภาพยนตร์แอนิเมชั่นคลาสสิกทั้งจากปีที่แล้วและไม่กี่ปีที่ผ่านมา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในกรณีของภาพยนตร์ที่สร้างโดย Pixar ซึ่งเป็นบริษัทในเครือของ Disney ซึ่งอยู่เบื้องหลังผลงานยอดนิยมอย่างเช่น ที่เป็นที่นิยม เรื่องของของเล่น แฟรนไชส์ . น่าเสียดายที่ทั้ง Pixar และ Disney ต่างเห็นผลตอบแทนจากภาพยนตร์แอนิเมชั่นในเมเจอร์ลีกลดน้อยถอยลง ทั้งในแง่ของความนิยมทางวัฒนธรรมและผลประกอบการทางการเงิน ปี 2022 ไม่ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษสำหรับบริษัท เช่นเดียวกับปีก่อนหน้านี้ที่ภาพยนตร์ของ Disney และ Pixar เข้าฉายเกือบทั้งหมดในบริการสตรีมมิ่ง Disney+ เนื่องจากการระบาดของ COVID-19 แม้ว่าบ็อกซ์ออฟฟิศจะฟื้นตัวอย่างมากในเวลานี้ แต่นั่นไม่ได้ช่วยภาพยนตร์การ์ตูนดิสนีย์สองสามเรื่องโดยเฉพาะจากความผิดหวังในบ็อกซ์ออฟฟิศ
ส่วนหนึ่งของปัญหาคืองบประมาณของผลผลิตของดิสนีย์ แต่ดูเหมือนว่าเนื้อหาเองจะล้มเหลวอย่างมากในการลงทะเบียนกับผู้ชมอายุน้อยและครอบครัว ตัวอย่างเช่นภาพยนตร์เรื่อง โลกที่แปลกประหลาด เป็นการแสดงความเคารพต่อจูลส์ เวิร์น ซึ่งหลายคนพบว่าขาดท่อนฮุกที่สนุกหรือเท่ โดยเฉพาะในหมู่ผู้ชมที่อายุน้อย อาจกล่าวได้เช่นเดียวกันสำหรับคนค่อนข้างดุ ไลท์เยียร์ ซึ่งรู้สึกไม่เข้ากับน้ำเสียงของจขกท.เลย เรื่องของของเล่น แฟรนไชส์ นอกจากนี้ยังมีธีมในภาพยนตร์บางเรื่องที่อาจเข้าตาเด็กๆ เช่นภาพยนตร์เรื่องนี้ เปลี่ยนเป็นสีแดง เป็นคำเปรียบเทียบที่ชัดเจนมากสำหรับวัยแรกรุ่น ภาพยนตร์บางเรื่องยังคงได้รับการตอบรับอย่างดีและถูกมองว่ามีเสน่ห์ของดิสนีย์ที่เป็นที่เลื่องลือ แต่ก็ยังดิ้นรนที่บ็อกซ์ออฟฟิศ (เช่นในกรณีของ โลกที่แปลกประหลาด และ ไลท์เยียร์ ). คนอื่น ๆ ได้รับการต้อนรับที่ปานกลางถึงติดลบมากขึ้น เมื่อรวมกับตัวเลือกในการดูภาพยนตร์เหล่านี้ที่บ้านผ่าน Disney+ ไม่ว่าจะออกฉายหรือเพียงไม่กี่เดือนหลังจากเข้าโรง ผลที่ได้คือผู้ชมภาพยนตร์บางคนเพียงแค่รอสิ่งต่างๆ ออก
ไม่มีสงครามใน ba sing se gif
ในกรณีของการแข่งขันอนิเมชั่นของดิสนีย์ บทวิจารณ์ยังไม่ค่อยดีนัก ตัวอย่างเช่น การรับที่สำคัญสำหรับ มินเนี่ยน: การเพิ่มขึ้นของ Gru ค่อนข้างดี ในขณะที่ ภาพยนตร์ Super Mario Bros อยู่กลางถนน แต่สิ่งนี้ไม่ได้ป้องกันพวกเขาจากการถูกต่อย ส่วนใหญ่ของเรื่องนี้คือข้อเท็จจริงที่ว่าภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องให้ความรู้สึกอย่างชัดเจนว่าพวกเขา 'ต้องการ' ให้เป็นภาพยนตร์สำหรับเด็ก โดยมีฉากที่สนุกสนานที่จะดึงดูดผู้ชมทุกวัยโดยเฉพาะเยาวชน Spider-Man: ข้าม Spider-Verse จริงจังกว่าหนังสองเรื่องนี้มาก (และได้รับการตอบรับดีกว่า) แต่ก็ยังมีจุดขายที่แอนิเมชั่นแนวทดลองที่เก๋ไก๋และ ความแข็งแกร่งของ มนุษย์แมงมุม ทรัพย์สินทางปัญญา . ด้วยโปรเจกต์เหล่านี้ที่เชื่อมโยงกับเด็กๆ ได้มากขึ้น จึงไม่น่าแปลกใจที่รายรับจากบ็อกซ์ออฟฟิศของพวกเขาจะแข็งแกร่งและไปได้ไกลกว่านั้นมาก
งบประมาณจำนวนมากทำร้ายความสำเร็จของบ็อกซ์ออฟฟิศของดิสนีย์ได้อย่างไร
ปัญหาที่ใหญ่ที่สุดของภาพยนตร์แอนิเมชั่นดิสนีย์เหล่านี้เกิดจากงบประมาณการผลิตจำนวนมาก ซึ่งในหลายๆ กรณี การแสดงไลฟ์แอ็กชันที่นำแสดงโดยคนดังที่มีชื่อเสียง นี่เป็นเพราะดิสนีย์และโดยเฉพาะอย่างยิ่งพิกซาร์ต้องการเป็นแอนิเมชั่นที่ล้ำหน้าอยู่เสมอ ส่งผลให้ต้นทุนสำหรับเทคโนโลยีที่จำเป็นค่อนข้างสูง น่าแปลกที่ผู้ชมภาพยนตร์ทั่วไปไม่ค่อยเข้าใจความลึกของคุณภาพแอนิเมชั่นนี้ ธาตุ จริง ๆ แล้วดูค่อนข้างโทรมในบางครั้งแม้จะมีงบประมาณ 200 ล้านเหรียญก็ตาม ในขณะเดียวกัน, เดอะ Spider-Verse ภาพยนตร์มีค่าใช้จ่ายน้อยลง มากกว่างบประมาณครึ่งหนึ่งของกิจการดิสนีย์/พิกซาร์เหล่านี้ แต่แอนิเมชั่นที่มีสไตล์ของพวกเขาได้ปฏิวัติภาพยนตร์แอนิเมชั่น สามารถเห็นได้ในแอนิเมชั่นที่เปลี่ยนแปลงสำหรับ Puss in Boots: ความปรารถนาสุดท้าย ภาพยนตร์แอนิเมชั่นของดรีมเวิร์คส์ที่ท้าทายทุกความเป็นไปได้และประสบความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศ
ดราก้อนบอลซุปเปอร์อีกกี่ตอน
เหตุผลหลักประการหนึ่งที่ดิสนีย์เห็นอัตราความผิดหวังของบ็อกซ์ออฟฟิศที่สูงขึ้นคือภาวะเงินเฟ้อทางเศรษฐกิจทั้งก่อนและหลังภาพยนตร์เข้าฉาย สิ่งนี้ไม่เพียงทำให้การผลิตภาพยนตร์มีราคาแพงขึ้นเท่านั้น แต่ยังทำให้ครอบครัวใหญ่ ๆ มีโอกาสทางการเงินน้อยลงในการไปดูโรงภาพยนตร์ เนื่องจากดิสนีย์ได้สร้างแบบอย่างสำหรับภาพยนตร์ที่จะมาถึงอย่างรวดเร็ว บริการสตรีมมิ่ง Disney+ หลายคนที่จ่ายเงินสำหรับ Disney+ อยู่แล้วเลือกที่จะรอภาพยนตร์บางเรื่องออกและสตรีมที่บ้านแทนที่จะจ่ายเงินจำนวนมากเพื่อดูในโรงภาพยนตร์ การรวมประเด็นคือข้อเท็จจริงที่ว่ารายได้ส่วนใหญ่ของสตูดิโอภาพยนตร์ทำรายได้ผ่านบ็อกซ์ออฟฟิศในประเทศ โดยมีรายได้น้อยกว่าจากการขายตั๋วระหว่างประเทศ ดังนั้น งบประมาณจำนวนมากสำหรับภาพยนตร์ในท้ายที่สุดจะลงโทษพวกเขาทันทีหากภาพยนตร์ทำได้ไม่ดีนักในช่วงสุดสัปดาห์ที่เปิดตัว มันไม่ได้ช่วยให้หนังต้องทุ่มงบสร้างเกือบสามเท่า เพื่อทำกำไร .
เมื่อรวมกับการแข่งขันที่รุนแรงขึ้นกว่าเดิม ก็นำไปสู่สถานการณ์ที่ดิสนีย์เปลี่ยนจากเจ้าชายกลายเป็นคนยากไร้ วิธีหลักวิธีหนึ่งในการแก้ไขปัญหาเหล่านี้คือหมุนงบประมาณสำหรับภาพยนตร์แอนิเมชันกลับคืน และตรวจสอบให้แน่ใจว่างบประมาณเหล่านั้นดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ในงบประมาณที่น้อยลง คล้ายกับว่า ถูกทำโดยคู่แข่งของดิสนีย์ . ก่อนหน้านั้น ดูเหมือนว่า Sony Animation, Illumination, DreamWorks และบริษัทอื่นๆ จะประสบความสำเร็จ ในขณะที่รถม้าของ Disney ยังคงจอดนิ่งเหมือนฟักทอง
