ดิสนีย์ ได้สร้างภาพยนตร์การ์ตูนเรื่องยาวมากว่า 80 ปีแล้ว โดยทั่วไปแล้ว แฟน ๆ ชอบที่จะแยกผลงานของสตูดิโอออกเป็นเจ็ดยุคที่แตกต่างกันโดยพิจารณาจากความคิดสร้างสรรค์หลักที่เกี่ยวข้อง เทคนิคแอนิเมชั่นที่ใช้ และความสำเร็จด้านการสร้างสรรค์และคำวิจารณ์ที่สตูดิโอทำได้ ยุคเหล่านี้รวมถึงยุคเรอเนซองส์ของดิสนีย์ที่ได้รับความนิยมในช่วงปี 1990 และยุคการฟื้นฟูของดิสนีย์ ซึ่งสตูดิโอดำเนินการมาตั้งแต่ปี 2009 ยุคที่เริ่มต้นทุกอย่างและเปิดตัวการครอบงำของดิสนีย์ในด้านแอนิเมชั่นฟีเจอร์คือยุคทองของดิสนีย์
วิดีโอ CBR ประจำวัน เลื่อนเพื่อดำเนินการต่อด้วยเนื้อหา
ยุคทองของดิสนีย์ดำเนินไปตั้งแต่ปี พ.ศ. 2480 โดยมีการเปิดตัว สโนไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด จนถึงปี พ.ศ. 2485 โดยมีการเปิดตัว แบมบี้ . ประกอบด้วยภาพยนตร์ห้าเรื่องและถือเป็นจุดเปลี่ยนของดิสนีย์จากภาพยนตร์แอนิเมชันขนาดสั้นไปเป็นภาพยนตร์สารคดีเรื่องเดียว เป็นยุคที่กำหนดโดยนวัตกรรมและการทดลองที่ถูกตัดขาดจากการระบาดของสงครามโลกครั้งที่ 2 ภาพยนตร์ทั้งห้าเรื่องในยุคทองถือเป็นภาพยนตร์คลาสสิก แม้ว่าจะไม่มีรายการใดที่สมบูรณ์แบบ แต่พวกเขายังคงให้ความบันเทิงแก่แฟนๆ รุ่นต่อรุ่น และได้รับเครดิตในการผลักดันสื่อไปสู่ทิศทางใหม่ที่กล้าหาญ
5 Dumbo เคยเป็น Box Office Smash

ดัมโบ้
ช แอนิเมชั่น การผจญภัย ละครช้างละครสัตว์ตัวน้อยถูกเยาะเย้ยเพราะหูอันใหญ่โตของเขา จึงได้รับความช่วยเหลือจากหนูเพื่อให้บรรลุศักยภาพสูงสุดของเขา
- ผู้อำนวยการ
- ซามูเอล อาร์มสตรอง, นอร์แมน เฟอร์กูสัน, วิลเฟรด แจ็คสัน
- วันที่วางจำหน่าย
- 31 ตุลาคม พ.ศ. 2484
- สตูดิโอ
- ดิสนีย์
- หล่อ
- เอ็ดเวิร์ด โบรฟี่, เวอร์นา เฟลตัน
- นักเขียน
- โจ แกรนท์, ดิค ฮูเมอร์, ออตโต อิงแลนด์เนอร์
- รันไทม์
- 64 นาที
- ประเภทหลัก
- แอนิเมชั่น
7.2 | 95% คนเลี้ยงแกะ neame spitfire | 3.4 |

15 ตัวละครดิสนีย์ที่สนุกที่สุด ติดอันดับ
ภาพยนตร์ของดิสนีย์ขึ้นชื่อในเรื่องของหัวใจ ความกลัว และช่วงเวลาที่เศร้า แต่พวกมันยังมีตัวละครเสริมที่สนุกที่สุดเท่าที่เคยมีมาอีกด้วยภาพยนตร์ที่มีเสน่ห์ของดิสนีย์ในปี 1941 ดัมโบ้ เกี่ยวกับช้างละครสัตว์ตัวน้อยจอมซุ่มซ่ามที่มีหูขนาดใหญ่คู่หนึ่ง ได้รับการออกแบบมาเพื่อให้เป็นแอนิเมชั่นที่ตรงไปตรงมาที่สุดของดิสนีย์ ซึ่งเป็นความจริงที่ทั้งเจ็บปวดและเป็นอุปสรรคต่อภาพยนตร์เรื่องนี้ จับเวลาไปชั่วโมงกว่าๆ ดัมโบ้ เพียงแต่มีคุณสมบัติเป็นคุณลักษณะเท่านั้น เวลาฉายที่จำกัดสามารถอัดแน่นไปด้วยอารมณ์ขัน เรื่องราว และหัวใจได้อย่างน่าประหลาดใจ แต่มันก็ยังขาดขนาดและคุ้มค่าเมื่อเทียบกับผลงานในยุคเดียวกัน ดัมโบ้ ความตรงไปตรงมาควบคู่ไปกับการที่นี่คือดิสนีย์แห่งแรก คุณสมบัติเน้นไปที่สัตว์ ให้ความรู้สึกสนุกสนานแบบสบายๆ ที่ไม่มีในภาพยนตร์เรื่อง Golden Age เรื่องอื่นๆ
ความขี้เล่นยังสะท้อนให้เห็นในแอนิเมชัน ซึ่งเป็นเรื่องที่เรียบง่ายและเป็นการ์ตูนที่สุดในบรรดาฟีเจอร์ของดิสนีย์ แม้ว่าแอนิเมชั่นจะมีเสน่ห์ในตัวมันเอง แต่ก็ยากที่จะหลีกหนีจากความจริงที่ว่าความเรียบง่ายของมันได้รับแรงบันดาลใจมาจากความจำเป็นเพียงอย่างเดียวในการลดงบประมาณของภาพยนตร์ แทนที่จะเลือกทางศิลปะใดๆ เป็นผลให้ดัมโบ้มีรูปลักษณ์ที่น่าตื่นตาตื่นใจน้อยที่สุดในบรรดาภาพยนตร์ยุคทองทั้งห้าเรื่อง ถึงแม้จะเป็นหนึ่งในนั้นก็ตาม ดัมโบ้ ซีเควนซ์ที่สร้างสรรค์ยิ่งขึ้น เป็นเรื่องยากที่จะไม่เห็นฉากเมาประสาทหลอนที่ไม่อยู่ในการ์ตูนเด็ก ไม่ใช่เรื่องยากที่จะไม่หงุดหงิดกับการปรากฏตัวช้าๆ ของอีกา ซึ่งสัญลักษณ์ทางเชื้อชาติยังคงเป็นที่มาของการถกเถียงและความขัดแย้ง
4 แบมบี้ปิดยุคทอง

แบมบี้
ช แอนิเมชั่น การผจญภัย ละคร- ผู้อำนวยการ
- เจมส์ อัลการ์, ซามูเอล อาร์มสตรอง, เดวิด แฮนด์
- วันที่วางจำหน่าย
- 21 สิงหาคม 2485
- หล่อ
- ฮาร์ดี อัลไบรท์, สแตน อเล็กซานเดอร์, โบเบ็ตต์ ออเดรย์, ปีเตอร์ เบห์น
- นักเขียน
- เฟลิกซ์ ซัลเทน, เพอร์ซ เพียร์ซ, แลร์รี มอเรย์
- รันไทม์
- 69 นาที
- ประเภทหลัก
- แอนิเมชั่น
7.3 | 91% | 3.5 |
ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของ Disney Golden Age ก่อนที่ความเป็นจริงของสงครามจะตามมาในสตูดิโอ ก็พิสูจน์แล้วว่าเป็นการทดลองที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในความเป็นจริงเช่นกัน แบมบี้ เป็นภาพยนตร์ที่กำลังมาถึงวัยที่เน้นไปที่ชายหนุ่มผู้มียศเป็นที่รัก ความสัมพันธ์ของเขากับพ่อ แม่ เพื่อนฝูง และความตายและการทำลายล้างที่มนุษย์นำพามาสู่บ้านในป่าของเขา แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะรวบรวมความมหัศจรรย์และความหลงใหลในโลกธรรมชาติแบบเด็ก ๆ ไว้ แต่มันก็เป็นภาพยนตร์ที่เยือกเย็นที่สุดที่ดิสนีย์ออกฉายจนถึงจุดนั้น แม้กระทั่งทุกวันนี้ การเสียชีวิตอย่างกะทันหันและน่าตกใจของแม่ของแบมบี้ยังสร้างความน่ากลัวยิ่งกว่าเดิมเมื่อเกิดขึ้นนอกจอ และการเผาป่าในจุดสุดยอดก็เป็นสองฉากที่บอบช้ำทางจิตใจที่สุดในภาพยนตร์ที่มุ่งเป้าไปที่เด็กๆ เป็นหลัก
น้ำหนักของหนังเรื่องนี้ทำให้มีพลังมากขึ้นโดยการตัดสินใจ ทำให้สิ่งมีชีวิตทั้งหมดเคลื่อนไหวได้สมจริงที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ต่างจากคุณสมบัติสี่ประการของดิสนีย์ก่อนหน้านี้ แบมบี้ ไม่มีองค์ประกอบของจินตนาการและตั้งอยู่บนความเป็นจริง แม้ว่าสิ่งนี้จะช่วยให้ภาพยนตร์เรื่องนี้โดดเด่นและปล่อยให้อารมณ์มันหนักขึ้น แต่ก็สูญเสียมนต์เสน่ห์ในการถ่ายทอดที่ภาพยนตร์ดิสนีย์มีชื่อเสียงมากไป เนื่องจากข้อจำกัดทางการเงิน ประมาณ 12 นาที แบมบี้ --เกือบ 20% ของรันไทม์สุดท้าย--ถูกตัดก่อนที่ภาพยนตร์จะเริ่มแอนิเมชัน ไม่มีใครรู้ว่าฉากเหล่านี้คืออะไร แต่อาจอธิบายธรรมชาติที่อัดแน่นและเกือบจะเร่งรีบในช่วงกลางของเรื่องได้
3 Fantasia ก้าวข้ามขอบเขตของแอนิเมชัน

แฟนตาซี
ดนตรี กวีนิพนธ์ชุดดนตรีคลาสสิกที่มีชื่อเสียงแปดชิ้น ดำเนินการโดย Leopold Stokowski และตีความเป็นแอนิเมชั่นโดยทีมศิลปินของ Walt Disney
- ผู้อำนวยการ
- โจ แกรนท์, ดิค ฮิวเมอร์
- วันที่วางจำหน่าย
- 13 พฤศจิกายน 2483
- สตูดิโอ
- ดิสนีย์
- หล่อ
- เลียวโปลด์ สโตโคว์สกี้, ดีมส์ เทย์เลอร์
- รันไทม์
- 126 นาที
7.7 | 95% | 3.9 |

15 มิตรภาพอันเหลือเชื่อของดิสนีย์ที่ทำให้แฟนๆ ใจละลาย
พลังแห่งมิตรภาพเป็นธีมของดิสนีย์มาหลายชั่วอายุคน โดยมีตัวอย่างอย่าง Timon และ Pumba และ Aladdin และ Genie ที่เป็นผู้นำขบวนพาเหรดบทกวีนิพนธ์แอนิเมชั่น บทภาพยนตร์คอนเสิร์ตคลาสสิก และบทการเดินทางแนวเหนือจริง แฟนตาซี เป็นภาพยนตร์ที่ท้าทายคำจำกัดความง่ายๆ อย่างแท้จริง ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นคอลเลกชันแอนิเมชั่นขนาดสั้นเจ็ดเรื่อง โดยแต่ละเรื่องมีดนตรีคลาสสิกที่แตกต่างกัน และแต่ละเรื่องมีการแนะนำการแสดงสดจากนักวิจารณ์เพลงชื่อดัง ดีมส์ เทย์เลอร์ ซึ่งทำหน้าที่เป็นพิธีกรของภาพยนตร์เรื่องนี้ อาจจะไม่เหมือนกับหนังเรื่องอื่นๆ ที่ดิสนีย์ทำขึ้นมา แฟนตาซี เป็นสิ่งที่ใกล้ชิดกับคอนเสิร์ตมากกว่าภาพยนตร์ทั่วไป โดยที่ซีเควนซ์แอนิเมชันอันน่าทึ่งมีอยู่เพียงเพื่อเสริมและชี้นำความสนใจของผู้ชมผ่านดนตรี แทนที่จะเอาชนะมัน
ความคิดเห็นเกี่ยวกับ แฟนตาซี จะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับจำนวนคนที่ซื้อภาพยนตร์เรื่องนี้ ในฐานะที่เป็นเพียงภาพยนตร์เรื่องที่สามของดิสนีย์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ออกมาในช่วงเวลาที่เอกลักษณ์ของสตูดิโอไม่ได้เป็นเพียงสันเขา แต่ในช่วงหลายทศวรรษนับตั้งแต่แบรนด์กลายเป็นสัญลักษณ์ของเทพนิยายแอนิเมชั่น: เรื่องราวที่เข้าใจง่ายและส่งข้อความที่ชัดเจนถึง คนทุกวัย แฟนตาซี เป็นสิ่งที่แตกต่างออกไป มันเป็นอะไรที่ทดลองมากกว่านั้นมาก เป็นชัยชนะของแอนิเมชั่น การถ่ายภาพยนตร์ และเสียง และการก้าวกระโดดทางเทคโนโลยีครั้งใหญ่ ในสิทธิของตนเอง แฟนตาซี อาจเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงของวอลท์ ดิสนีย์ แต่ในขณะเดียวกัน ก็ยากที่จะเรียกได้ว่าเป็นภาพยนตร์ดิสนีย์ที่ดีที่สุด
2 พินอคคิโอเป็นผลงานชิ้นเอกทางเทคนิค

พินอคคิโอ
หุ่นเชิดที่มีชีวิตซึ่งได้รับความช่วยเหลือจากคริกเก็ตเป็นมโนธรรมของเขา จะต้องพิสูจน์ตัวเองว่าคู่ควรที่จะเป็นเด็กจริงๆ
7.5 | 100% | 3.5 |
แม้ว่าจะเป็นเพียงการแกว่งครั้งที่สองของพวกเขาในภาพยนตร์สารคดี พินอคคิโอ มีความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีเหนือกว่าครั้งแรก ภาพยนตร์เรื่องนี้ติดตามหุ่นกระบอกไม้พินอคคิโอ ผู้ซึ่งนางฟ้าสีน้ำเงินฟื้นคืนชีพขึ้นมาและเตรียมจะกลายเป็นเด็กผู้ชายจริงๆ ในขณะที่รุ่นก่อน สโนไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด ดัดแปลงมาจากเรื่องสั้นทำให้ทีมงานแอนิเมชั่นได้ขยายและทดลอง พินอคคิโอ เป็นการดัดแปลงจากหนังสือภาษาอิตาลีชื่อเดียวกันนี้ค่อนข้างตรงไปตรงมา ซึ่งเป็นที่มาของโครงสร้างที่ค่อนข้างเป็นตอนๆ
การเดินทางของพินอคคิโอถือเป็นสัดส่วนที่ยิ่งใหญ่ โดยมีสถานที่ ฉาก และตัวละครมากมายรวมอยู่ในความยาว 88 นาที หลายซีเควนซ์ต้องใช้เทคนิคแอนิเมชันยุคบุกเบิกเพื่อจับภาพการเคลื่อนไหวของเครื่องจักรและลักษณะของเหลวของน้ำได้อย่างเหมาะสม พินอคคิโอ ยังมีเพลงที่โด่งดังที่สุดในบรรดาภาพยนตร์ดิสนีย์ยุคแรกด้วย 'ขอพรจากดวงดาว' ก้าวข้ามภาพยนตร์จนกลายเป็นเพลงสรรเสริญของดิสนีย์ แต่สิ่งที่น่าประทับใจที่สุดก็คือ พินอคคิโอ คือเรื่องราวของมัน แม้ว่าลักษณะฉากของภาพยนตร์จะรู้สึกขาด ๆ หาย ๆ ก็ตาม ตัวละครจบลงด้วยการก้าวข้ามแอนิเมชั่น รู้สึกเหมือนเป็นคนจริงๆ การเดินทางของพินอคคิโอเพื่อเอาชนะความไร้เดียงสาของเขาและความรักอันแน่วแน่ของเกปเปตโตที่มีต่อลูกชายจอมเอาแต่ใจของเขานั้น ดำเนินไปด้วยความละเอียดอ่อนและซับซ้อนในระดับเดียวกับภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันหลายเรื่องในขณะนั้น
smashbomb อะตอม ipa
1 สโนว์ไวท์และคนแคระทั้งเจ็ดเป็นจุดเริ่มต้นทั้งหมด

สโนไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด
ที่ได้รับการอนุมัติ ดนตรี แฟนตาซี การผจญภัย แอนิเมชั่นเมื่อถูกแม่เลี้ยงผู้ชั่วร้ายของเธอเนรเทศเข้าไปในป่าอันตราย เจ้าหญิงได้รับการช่วยเหลือจากคนงานเหมืองคนแคระเจ็ดคนที่ทำให้เธอเป็นส่วนหนึ่งของครอบครัว
- ผู้อำนวยการ
- เดวิด แฮนด์, วิลเลียม คอตเทรล, วิลเฟรด แจ็คสัน
- วันที่วางจำหน่าย
- 21 ธันวาคม พ.ศ. 2480
- หล่อ
- อาเดรียน่า คาเซลอตติ
- นักเขียน
- เจค็อบ กริมม์, วิลเฮล์ม กริมม์, เท็ด เซียร์ส
- รันไทม์
- 1 ชั่วโมง 23 นาที
- ประเภทหลัก
- แอนิเมชั่น
- บริษัทผู้ผลิต
- วอลท์ ดิสนีย์ แอนิเมชัน สตูดิโอส์
7.6 | 97% | 3.4 |

ภาพยนตร์ดิสนีย์ที่ดีที่สุด 10 เรื่องที่สร้างจากเรื่องราวที่เป็นสาธารณสมบัติ
หลายคนรู้ดีว่าภาพยนตร์ของดิสนีย์อย่างสโนว์ไวท์และเจ้าหญิงนิทรามีต้นกำเนิดที่มืดมน แต่พวกเขายังเป็นภาพยนตร์ของดิสนีย์ที่เป็นสาธารณสมบัติด้วยเทพนิยาย เจ้าหญิง อาณาจักรเวทมนตร์ ราชินีแห่งความชั่วร้าย สโนไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด ตีสูตรดิสนีย์ครั้งแรก ภาพยนตร์เรื่องนี้ติดตามสโนว์ไวท์ เจ้าหญิงที่สูญเสียพ่อแม่ไปตั้งแต่อายุยังน้อย ถูกราชินีผู้ชั่วร้ายเนรเทศ และมาอาศัยอยู่ในป่าพร้อมกับคนแคระทั้งเจ็ด ซึ่งทุกคนต้องทนทุกข์ทรมานจากกรณีเลวร้ายของการกำหนดเงื่อนไข อาจดูแปลกตาตามมาตรฐานของทุกวันนี้ แต่ สโนว์ไวท์ แอนิเมชั่นที่หวานฉ่ำและมีสีสันสดใส เปิดโลกใหม่ให้ผู้ชมได้ก้าวเข้าไป มันทำให้เกิดดินแดนอันอบอุ่นแห่งจินตนาการยุคกลาง ซึ่งได้สัมผัสกับธรรมชาติและขับเคลื่อนด้วยความรู้สึกทางศีลธรรมที่ชัดเจนจนเหมือนกับถูกพัดพาเข้าไปในความฝัน
สโนว์ไวท์ ไม่ได้สมบูรณ์แบบเลย ความรู้สึกที่ไร้ขอบเขตของบทบาททางเพศเป็นส่วนสำคัญของการเล่าเรื่องที่ทำให้ผู้ชมยุคใหม่รู้สึกหายใจไม่ออกได้อย่างง่ายดาย แต่ถึงอย่างนั้น มันก็มีบางอย่างที่ดึงดูดผู้ชมเข้าสู่เรื่องราวเทพนิยายที่เรียบง่ายได้อย่างง่ายดาย ไม่น่าแปลกใจเลยที่นี่คือเทมเพลตที่ House of Mouse พบว่าตัวเองกลับมาครั้งแล้วครั้งเล่าทุกครั้งที่ต้องการการโจมตีอีกครั้ง สโนไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด เป็นมากกว่าแค่ภาพยนตร์แอนิเมชันเรื่องแรกของดิสนีย์ นอกเหนือจากนั้น มันเป็นพื้นฐานของทุกสิ่งทุกอย่างที่เกิดขึ้นหลังจากนั้น ถ้าคุณเอามันออก อาณาจักรเวทมนตร์ทั้งหมดก็จะพังทลายลง