แจ๊สมีความแตกแยกอยู่เสมอ สำหรับทุกคนที่ชื่นชอบทักษะทางเทคนิคและจังหวะที่แนวเพลงต้องการ มีอีกคนหนึ่งที่ไม่สามารถทนต่อความวุ่นวายของดนตรีแจ๊สได้ นักดนตรีมักจะชื่นชมดนตรีแจ๊สมากกว่าฆราวาส แต่ก็ปฏิเสธไม่ได้ว่าดนตรีแจ๊สมีความสามารถที่ลึกซึ้งในการสร้างบรรยากาศ
บางทีก็ไม่น่าแปลกใจที่ซีรีส์อนิเมะอันเป็นที่รักมากมายมีเพลงประกอบเพลงแจ๊ส ดนตรีแจ๊สได้รับการยอมรับในญี่ปุ่นมาเป็นเวลาหลายทศวรรษ โดยมีความเจริญรุ่งเรืองแม้ในยุคป๊อปในเมืองและใน J-pop สมัยใหม่ ซาวด์แทร็กแจ๊สที่ยอดเยี่ยมสามารถใช้เป็นเกตเวย์ได้ และแฟนอนิเมะจำนวนมากต่างก็ชื่นชอบดนตรีแจ๊สมากขึ้น เนื่องจากผลงานของนักประพันธ์เพลงอนิเมะที่ยอดเยี่ยม ในขณะที่ คาวบอย Bebop เป็นอนิเมะที่เน้นดนตรีแจ๊สที่โด่งดังที่สุด ไม่ใช่แค่เรื่องเดียว
10Cowboy Bebop เป็นบทประพันธ์ของ Space-Jazz ที่เป็นแก่นสาร
มันยากที่จะนึกถึงซีรีส์ อนิเมะ หรือเรื่องอื่นๆ เลย เลยแต่งงานกับซาวน์แทร็กว่า คาวบอย บีบอป . การแสดงครั้งนี้ทำให้ทั้งผู้กำกับ Shinichiro Watanabe และนักแต่งเพลง Yoko Kanno โด่งดังจากอนิเมะและ คาวบอย บีบอป ถือเป็นเรื่องสากลที่สูงกว่าชุดอื่นๆ เกือบทั้งหมดในช่วงทศวรรษ 1990
ในขณะที่ Kanno และ Seatbelts วงดนตรีที่เธอก่อตั้งมาเพื่อการแสดงโดยเฉพาะ กลับหลงใหลในแนวเพลงอื่นๆ เช่น funk, pop, blues และ rock แจ๊สคือสายเลือดที่ไหลผ่านการผจญภัยในอวกาศเหล่านี้ และเช่นเดียวกับดนตรีแจ๊ส เรื่องราวสามารถเปลี่ยนจากเสียงขบขันแห่งความปิติยินดีไปจนถึงระดับต่ำสุดที่เศร้าที่สุดเท่าที่เคยมีมา คาวบอย บีบอป จะไม่สามารถจดจำได้หากไม่มีเพลงประกอบ
9ใน Sakamichi No Apollon ดนตรีแจ๊สคือผู้ช่วยชีวิต
วาตานาเบะและคันโนะโดนอีกแล้วกับ การทำงานร่วมกันที่ยอดเยี่ยมของพวกเขา บน ซากามิจิ ไม่ใช่อปอลลอน แม้แต่ผู้เปิดซึ่งคาดเข็มขัดโดยตำนานเพลงประกอบภาพยนตร์อย่าง ยูกิ ก็ยังมีแสงแฟลร์ที่หาดูได้ยาก: แตรและเปียโนที่เรียงเป็นชั้นๆ แตกกระจาย อย่างอื่นที่อาจเป็นเพลงป๊อปบัลลาด แต่สิ่งที่ทำให้เพลงประกอบละครเป็นจริง เด็กบนเนิน สิ่งสำคัญคือวิธีที่ดนตรีกลายเป็นตัวละครในเนื้อเรื่อง
เด็ก ๆ ในยุค 60 เหล่านี้ตกหลุมรักดนตรีแจ๊ส กันและกัน และทั่วโลกในคราวเดียว ทั้งช่วยชีวิตและทำลายล้างพวกเขา ชีวิตของพวกเขาอาจเต็มไปด้วยชีวิตชีวา แต่อย่างน้อยพวกเขาก็มีดนตรีที่จะช่วยพวกเขาให้ผ่านพ้นไปได้
8Kekkai Sensen นั้นเจ๋งกว่าที่มันมีสิทธิ์ที่จะเป็น
Kekkai Sensen ถูกประเมินต่ำเกินไปทางอาญา แต่ดูเหมือนจะไม่สนใจ ชุดนี้เขียนโดยใครอื่นนอกจาก Trigun ผู้เขียน ยาสุฮิโร ไนท์โทว์ อนิเมะที่ดัดแปลงมาจากอนิเมะทั้งสองซีซันนั้นผลิตโดย Studio Bones แต่แฟน ๆ ต่างลังเลใจเกี่ยวกับภาคสองเพราะซีรีส์นี้ได้เปลี่ยนผู้กำกับในระหว่างนี้
ไม่ว่าการดัดแปลงทั้งสองครั้งจะได้รับซาวด์แทร็กที่ยอดเยี่ยม แต่งโดย Taisei Iwasaki เป็นหลัก ซาวด์แทร็กประกอบด้วยแจ๊ส ฮิปฮอป เร้กเก้ เวิลด์มิวสิก และดนตรีออร์เคสตรา เพลงของ Kekkai Sensen Sense พิสูจน์ความหลากหลายได้เท่ากับการแสดงของตัวละครและฉากข้ามมิติของมหานครนิวยอร์ก ใครก็ตามที่กำลังมองหาเพลงเลานจ์ที่สวยงามควรฟัง 'White Beyond'
7ดูราราร่า!! เทียบเพลง Chaotic กับ Chaotic Cast
ดูราราร่า!! แฟน ๆ รู้ดีว่าทุกครั้งที่อิซายะปรากฏตัว เสียงแตรร้องโหยหวนจะต้องตามมาทุกครั้ง ซาวด์แทร็กของรายการเขียนโดยมาโกโตะ โยชิโมริเป็นหลัก เป็นเพลงที่เจิดจรัส โล-ไฟ และประสาทหลอน และสะท้อนฉากหลังของเมืองใหญ่ผิดปรกติที่การแสดงทำงานหนักมาก
แจ๊สบางครั้งถูกมองว่าเป็นปัจเจกบุคคล: เครื่องดนตรีแต่ละชิ้นมีโอกาสที่จะส่องแสง และท่วงทำนองที่แยกจากกัน ในทำนองเดียวกันอักขระใน ดูราราร่า!! กระเด้งเข้าหากันและมีช่วงเวลาที่พวกเขาจะขึ้น ๆ ลง ๆ 'ทางแยกห้าทางทางออกอิเคะบุคุโระด้านตะวันตก' รวบรวมแก่นแท้ของเรื่องนี้ และถึงแม้ดนตรีแจ๊สจะไม่ใช่แนวเพลงเดียวที่จัดแสดง แต่เป็นประเภทที่เป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของซีรีส์นี้
6OST ของ Showa Rakugo จับภาพยุคที่จางหายไป
โชว่า ราคุโกะ เป็นการแสดงที่มีคุณภาพในเกือบทุกเรื่องและตั้งแต่ตอนที่ 3 เป็นต้นไปจะประกาศตัวเองด้วยการเปิดเพลงแจ๊สนักฆ่า ประพันธ์โดย Kana Shibue นักแสดงหน้าใหม่ ซีรีส์นี้มีเพลงประกอบภาพยนตร์แจ๊สที่คลาสสิกที่สุดเพลงหนึ่งจากอนิเมะ แต่บ่อยครั้งที่เพลงออร์เคสตราอันน่าทึ่ง เสริมด้วยการผสมผสานของดนตรีญี่ปุ่นดั้งเดิมเข้าด้วยกัน 'Gei No Asubare' เป็นผู้ทำให้ตะลึงอย่างแท้จริงและเหนือกาลเวลา นอกจากนี้ยังเป็นทางเลือกที่ชาญฉลาดในการเลือกประเภทของเพลงที่ถือว่าย้อนยุคและแตกแยกเป็นศิลปะของ ราคุโกะ ยังพิสูจน์ย้อนยุคและ แตกแยกสำหรับตัวละคร .
5ฉากและเพลงประกอบของ Baccano เป็นข้อห้ามสุดชิค
เพื่อความเป็นธรรม ความโกลาหล ถูกตั้งขึ้นในช่วงห้าม ซึ่งเป็นยุคที่ดนตรีแจ๊สหลีกเลี่ยงไม่ได้ ประเภทอื่น ๆ จะรู้สึกผิดปกติอย่างมาก เขียนโดยผู้เขียนคนเดียวกับ ดูรารารา! และดัดแปลงโดยสตูดิโอและทีมงานเดียวกัน แม้ว่าจะไม่กี่ปีก่อนหน้าก็ตาม ดัง! ช่วยวางผู้กำกับ Takahiro Omori ในเรดาร์อนิเมะทุกเรื่อง
ซีรีส์นี้ยังแบ่งปันผู้แต่งด้วย ดูรารารา! : มาโกโตะ โยชิโมริ ผู้สร้าง นักเลงม็อบความสมจริงมหัศจรรย์นี้ อิ่มเอิบอิ่มใจ เสริมทุกฉาก ไม่ต้องมองหาที่อื่นนอกจากที่เปิดซีรีส์ 'Guns and Roses' ซึ่งห่อหุ้มไว้ ' ถัง!' ระดับของ pizazz และเสน่ห์
4ซาวด์แทร็กของ Darker Than Black เป็นสิ่งที่ดีที่สุดเกี่ยวกับเรื่องนี้
Yoko Kanno เป็นมาตรฐานทองคำสำหรับเพลงประกอบอนิเมะ และไม่น่าแปลกใจเลยที่เธอแสดงออกมาอย่างแข็งแกร่งในที่นี้ ในขณะที่ เข้มกว่าดำ มีทั้งแฟนๆ ที่ทุ่มเทและผู้ว่าที่ผิดหวัง สิ่งหนึ่งที่ควรค่าแก่การเฉลิมฉลองคือเพลงประกอบภาพยนตร์
ในขณะที่ดนตรีแจ๊สและนิยายวิทยาศาสตร์ไม่ได้ไปด้วยกันได้เสมอ Yoko Kanno รู้วิธีการทำคะแนนแทบทุกอย่างและปรับปรุงให้ดีขึ้น แม้ว่าเธอจะทำงานในหนังไซไฟคลาสสิกเรื่องอื่นๆ เช่น โกสต์อินเดอะเชลล์: สแตนด์อะโลนคอมเพล็กซ์, มักจะเน้นไปที่ดนตรีอิเล็คทรอนิคส์ ซินธ์ และไซเคเดลิก เข้มกว่าดำ OST ของ OST นั้นเกี่ยวกับดนตรีแจ๊สที่หนักแน่นพอๆ กับที่มา
3Trigun มีส่วนแบ่งของช่วงเวลาแจ๊สมากมาย
แทบแยกไม่ออกความทรงจำของ memories Trigun จากความทรงจำของเพลง อย่างไรก็ตาม ด้านอื่นๆ ที่แย่ของซีรีส์คลาสสิกอาจมีอายุมากขึ้น ซาวด์แทร็กช่วยยกระดับการแสดงในแทบทุกตาแหน่ง
เขียนโดย Tsuneo Imahori ซึ่งเคยฝึกหัดภายใต้ Yoko Kanno ซาวด์แทร็กมักจะเน้นกีตาร์เปล่า แต่ยังเจาะลึกเข้าไปในร็อค, คันทรี่และแจ๊สด้วยการสร้างดนตรีที่สมบูรณ์แบบสำหรับฉากหลังในอวกาศตะวันตก แจ๊สไม่ได้เป็นเพียงประเภทเดียวในการแสดง แต่ก็ยังขโมยสปอตไลท์ ยกตัวอย่างเช่น 'วันหยุดถาวร' ที่ฟู่ฟุ้ง
สองDeath Parade ทำให้เพลงลิฟต์เจ๋งเป็นอะไรก็ได้
เพลงล็อบบี้ เช่น เพลงลิฟต์ มักไม่มีใครชอบ และยังมีดนตรีแจ๊สแบบ Lo-fi ที่เป็นฉากหลังของ Quindecim บาร์หลังความตายที่ทำหน้าที่เป็น ขบวนแห่ความตาย การตั้งค่ามีประสิทธิภาพสูงสุด นักแต่งเพลง Yuuki Hayashi ที่โด่งดังจากผลงานของเขาในเรื่องอื่นๆ เช่น ฮีโร่ของฉัน Academia และ ไฮคิว !! ได้เอาชนะตัวเองอย่างแท้จริงที่นี่
จากเพลงเปิดในชื่อ 'Death Parade' ดนตรีเป็นการผลัดกันที่สร้างสรรค์และคลาสสิก โดยมีธีมแซกโซโฟนที่ให้ความรู้สึกถึงนิรันดร์ แต่เช่นเดียวกับการแสดงเอง ซาวด์แทร็กยังคงมีวิวัฒนาการตลอดการแสดง โดยวางซ้อนเพลงด้วยเสียงร้องที่ไร้ตัวตนและวงออเคสตราที่เฟื่องฟู
1ซาวด์แทร็กของ ACCA-13 เช่นเดียวกับการแสดงคืออัญมณีที่ประเมินค่าต่ำ
ตามประเพณีงานของนัตสึเมะ โอโนะ Acca-13 เป็นซีรีส์ที่แฟนอนิเมะหลายคนนอนดูมากเกินไป ถึงกระนั้น มันก็มีความรู้สึกมีระดับที่ขาดหายไปจากซีรีส์เซเน็นสมัยใหม่มากมาย โอโนะ อาจจะเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องการเขียน ร้านอาหาร สวรรค์ และ บ้านห้าใบ , มีรูปแบบการวาดที่เป็นเอกลักษณ์ และ แอคคา - 13 ' ส ซาวด์แทร็กนั้นแปลกประหลาดอย่างสมบูรณ์แบบ
แต่งโดย Ryo Takahashi ดนตรีประกอบด้วยแจ๊สแบบสบายๆ และฟังค์มากมาย 'วันส่งท้ายปีเก่า' ฟังดูเหมือนคลาสสิกในวันหยุดจากอีกโลกหนึ่ง และ 'Kiss Me' เป็นเพลงประเภทที่ผู้คนตกหลุมรัก เช่นเดียวกับแง่มุมอื่น ๆ ของซีรีส์นี้ ซาวด์แทร็กได้รับการประเมินต่ำเกินไป
