ประมาณหกสิบปีแรกของภาพยนตร์สารคดี แอนิเมชั่น แอนิเมชั่นแบบดั้งเดิมหรือที่เรียกว่าแอนิเมชั่นวาดด้วยมือ 2 มิติ เป็นรูปแบบแอนิเมชั่นที่โดดเด่นในโรงภาพยนตร์ อย่างไรก็ตาม การเปิดตัวของ เรื่องของของเล่น ซึ่งเป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่น CG เรื่องแรกในปี 1995 ที่ปฏิวัติวงการภาพยนตร์ไปตลอดกาล ทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในการที่สตูดิโอสร้างภาพยนตร์แอนิเมชั่น
อันเป็นผลมาจาก ความแตกต่างอย่างมหันต์ในผลกำไรระหว่างCG และภาพยนตร์แอนิเมชั่นแบบดั้งเดิม ภาพยนตร์ที่วาดด้วยมือได้กลายเป็นสิ่งที่หายาก Disney ซึ่งเป็นสตูดิโอแอนิเมชั่นรอบปฐมทัศน์ของโลก ยังไม่ได้เปิดตัวภาพยนตร์แอนิเมชั่นแบบดั้งเดิมตั้งแต่ปี 2011 วินนี่เดอะพูห์ . แม้แต่ภาพยนตร์ที่วาดด้วยมือส่วนใหญ่ในศตวรรษที่ 21 ก็มีองค์ประกอบของแอนิเมชั่น CG อยู่ภายใน แม้จะมีความขาดแคลน แต่แอนิเมชั่นแบบดั้งเดิมได้จัดเตรียมภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดบางเรื่องในช่วงสามสิบปีที่ผ่านมา
10/10 Lilo & Stitch เป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ดีที่สุดของดิสนีย์แห่งยุค 2000
กำลังติดตาม ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของ Disney Renaissance ดิสนีย์ดิ้นรนในช่วงปี 2000 และพยายามดิ้นรนเพื่อแข่งขันกับความสำเร็จเชิงพาณิชย์และวิพากษ์วิจารณ์ของ Pixar ภาพยนตร์ยอดเยี่ยมของดิสนีย์ที่ออกฉายในช่วงนี้คือ ลิโล่ แอนด์ สติทช์ .
ในช่วงเวลานี้ Disney ให้ความสำคัญกับภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่มีงบประมาณสูงเป็นหลัก ดังนั้น ลิโล่ แอนด์ สติทช์ ผลิตขึ้นจากความปรารถนาที่จะสร้างภาพยนตร์ภายใต้ข้อจำกัดของงบประมาณที่น้อยกว่า เนื่องจากธรรมชาติของแอนิเมชั่น CG มีค่าใช้จ่ายสูง ดิสนีย์จึงตัดสินใจ ลิโล่ แอนด์ สติทช์ ควรวาดด้วยมือ ด้านที่ทำให้ Lilo & Stitch's แอนิเมชั่นที่ไม่เหมือนใครคือการใช้พื้นหลังที่ทาสีด้วยสีน้ำซึ่งไม่ได้ถูกใช้ในภาพยนตร์แอนิเมชั่นของดิสนีย์ตั้งแต่ ดัมโบ้ ในปี พ.ศ. 2484
9/10 ภาพยนตร์ The Simpsons เป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ทำรายได้สูงสุดในยุค CG
ขึ้นอยู่กับ ซีรีย์ทางโทรทัศน์ที่มีสคริปต์ไพรม์ไทม์ที่ยาวที่สุดตลอดกาล , ภาพยนตร์เดอะซิมป์สันส์ เป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นดั้งเดิมที่ทำรายได้สูงสุดในยุค CG ภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่วาดด้วยมือเรื่องเดียวที่ทำรายได้ได้มากกว่าคือ ราชาสิงโต , ออกเมื่อหนึ่งปีก่อน เรื่องของของเล่น .
เครื่องคั้นน้ำผลไม้บ้านต้นไม้
แม้ว่ารูปแบบแอนิเมชั่นจะเปลี่ยนไปอย่างมากตลอดเกือบ 35 ปีของประวัติศาสตร์ ซิมป์สัน ผู้สร้าง Matt Groening ยืนยัน ภาพยนตร์เดอะซิมป์สันส์ เป็นภาพเคลื่อนไหวแบบดั้งเดิม โกรนิ่งต้องการให้ภาพยนตร์เรื่องนี้มีรูปลักษณ์ที่ไม่สมบูรณ์ของแอนิเมชั่นแบบดั้งเดิมเพื่อยกย่องรูปแบบศิลปะที่เขาตระหนักดีว่ากำลังหายไปอย่างรวดเร็ว
8/10 มันเป็นวันที่สวยงามมากที่อัดแน่นไปด้วยอารมณ์
ถือว่าเป็นหนึ่งในภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล ช่างเป็นวันที่สวยงาม เป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นทดลองที่ประกอบด้วยสามตอน ซึ่งทั้งหมดได้รับการฉายเป็นหนังสั้นของตัวเอง ช่างเป็นวันที่สวยงาม เสนอการทำสมาธิที่กระตุ้นความคิดเกี่ยวกับความหมายของความทรงจำ ความเจ็บป่วยทางจิต และความตาย
ช่างเป็นวันที่สวยงาม ใช้เวลาหลายปีของผู้กำกับ Don Hertzfeldt เพื่อแข่งขัน ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นแอนิเมชั่นแบบดั้งเดิมโดยใช้ฟิกเกอร์สติ๊กร่วมกับการถ่ายภาพหลอกๆ และเอฟเฟกต์แสง ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างเสร็จในกล้องและถ่ายโดยใช้กล้อง 35 มม. จากปี 1940
7/10 Klaus ปฏิวัติแอนิเมชั่นดั้งเดิมบนทางที่จะกลายเป็นคริสต์มาสคลาสสิกสมัยใหม่
ผู้ชนะรางวัลแอนนี่เจ็ดรางวัล รวมถึงภาพยนตร์แอนิเมชั่นยอดเยี่ยม คลอส ปฏิวัติวิธีการสร้างภาพยนตร์แอนิเมชั่นแบบดั้งเดิม ผู้กำกับ Sergio Pablos ต้องการทำลายข้อจำกัดของแอนิเมชั่นแบบดั้งเดิม และพัฒนาสื่อให้สูงขึ้นอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน แต่น่าเสียดายที่การครอบงำของแอนิเมชั่น CG ในช่วงสามสิบปีที่ผ่านมานำไปสู่ความซบเซาในการพัฒนาแอนิเมชั่นแบบดั้งเดิม
เพื่อให้บรรลุเป้าหมายในการบุกเบิก Pablos และนักสร้างแอนิเมชั่นของเขาใช้เทคนิค 3 มิติ เช่น การจัดแสงเชิงปริมาตรและเท็กซ์เจอร์ในแอนิเมชั่นที่วาดด้วยมือ คลอส ประสบการณ์ภาพที่ไม่เหมือนใคร คลอส สุนทรียศาสตร์ที่ไม่มีใครเทียบได้ช่วยเพิ่มความโดดเด่นในเรื่องต้นกำเนิดของซานตาคลอส ส่งผลให้คริสต์มาสคลาสสิกสมัยใหม่
6/10 Flee สร้างประวัติศาสตร์รางวัลออสการ์
หนี สร้างประวัติศาสตร์ในงาน Academy Awards ครั้งที่ 94 เมื่อกลายเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์แอนิเมชั่นยอดเยี่ยม สารคดียอดเยี่ยม และภาพยนตร์สารคดีนานาชาติยอดเยี่ยมในพิธีเดียวกัน แม้ว่าจะมีสารคดีแอนิเมชั่นเพียงไม่กี่เรื่องเท่านั้น หนี ถูกผลิตขึ้นในรูปแบบภาพเคลื่อนไหวจากความจำเป็น หนี บันทึกการเดินทางของผู้ลี้ภัยจากมูจาฮิดีนในอัฟกานิสถาน ซึ่งตัวตนของเขาถูกเก็บเป็นความลับเพื่อปกป้องเขา
Flee's โปรดิวเซอร์และผู้กำกับ Jonas Poher Rasmussen ตัดสินใจว่าอนิเมชั่นของภาพยนตร์เรื่องนี้ควรวาดด้วยมือเพื่อให้ภาพยนตร์เรื่องนี้มีความสมจริง โดยทั่วไปแล้วแอนิเมชั่น CG จะเกี่ยวข้องกับภาพยนตร์สำหรับเด็ก ดังนั้นแอนิเมชั่นแบบดั้งเดิมจึงถือเป็นสื่อกลางที่ยอดเยี่ยมสำหรับการผลิตสารคดีสำหรับผู้ใหญ่เรื่องนี้
5/10 Persepolis ใช้แอนิเมชั่นแบบดั้งเดิมเพื่อสร้างนิยายภาพให้มีชีวิต
เพอร์เซโปลิส อิงจากนวนิยายกราฟิคอัตชีวประวัติในชื่อเดียวกันโดย Marjane Satrapi นิยายภาพและภาพยนตร์เล่าถึงประสบการณ์ที่กำลังใกล้เข้ามาของ Marjane ขณะที่เธอเติบโตขึ้นมาในช่วงการปฏิวัติอิหร่านที่กดขี่
เพอร์เซโพลิส แอนิเมชั่นที่วาดด้วยมือนั้นสอดคล้องกับสไตล์ศิลปะของนิยายภาพอย่างไม่มีที่ติ ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการโต้แย้งอย่างกว้างขวางในอิหร่านและประเทศอาหรับอื่นๆ ส่งผลให้ เพอร์เซโปลิส ถูกห้ามหรือเซ็นเซอร์อย่างหนัก อย่างไรก็ตาม แม้จะมีความขัดแย้ง เพอร์เซโปลิส ได้รับการกล่าวขานอย่างกว้างขวางนอกตะวันออกกลาง รวมทั้งได้รับการเสนอชื่อให้เป็นหนึ่งใน 100 ภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโลกโดย นิตยสารเอ็มไพร์ .
4/10 Tomm Moore จบไตรภาคนิทานพื้นบ้านไอริชกับ Wolfwalkers
Tomm Moore กลายเป็นหนึ่งในบุคคลชั้นนำของแอนิเมชั่นแบบดั้งเดิมในช่วงสิบห้าปีที่ผ่านมา เขาได้กำกับภาพยนตร์สารคดีสามเรื่อง, ความลับของเคลส์ , บทเพลงแห่งท้องทะเล , และ Wolfwalkers ซึ่งทั้งหมดนี้วาดด้วยมือและเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์แอนิเมชั่นยอดเยี่ยม
Wolfwalkers เป็นภาพทัวร์เดอฟอร์ซและนำเสนอแอนิเมชั่นดั้งเดิมที่น่าทึ่งที่สุดเท่าที่เคยมีมาบนจอเงิน ภาพยนตร์เรื่องนี้ผสมผสานความงามของบล็อกไม้เข้ากับลายเส้นที่แสดงออกและสีสันที่สะดุดตาในการเล่าเรื่องเกี่ยวกับมิตรภาพที่กำลังเติบโตระหว่างนักล่ารุ่นเยาว์กับหญิงสาวลึกลับที่มีความสามารถในการแปลงร่างเป็นหมาป่า
3/10 Spirited Away เป็นผลงานชิ้นเอกของฮายาโอะ มิยาซากิ
ฮายาโอะ มิยาซากิ นักสร้างแอนิเมชั่นชื่อดังชาวญี่ปุ่นเป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญในประวัติศาสตร์แอนิเมชั่น มิยาซากิไม่เพียงแต่กำกับภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลเท่านั้น แต่เขายังร่วมก่อตั้ง Studio Ghibli ซึ่งเป็นหนึ่งในสตูดิโอแอนิเมชั่นที่โดดเด่นที่สุดในโลกอีกด้วย
Spirited Away เป็นภาพยนตร์แลนด์มาร์คของโลกภาพยนตร์ เป็นผู้ร่วมรับรางวัล Golden Bear ในเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเบอร์ลิน จนถึงปัจจุบัน เป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่วาดด้วยมือเพียงเรื่องเดียวที่ได้รับรางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์แอนิเมชั่นยอดเยี่ยม ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังได้รับเลือกให้เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ห้าอันดับแรกของศตวรรษที่ 21 โดยทั้ง BBC และ The New York Times .
2/10 Ernest & Celestine จับภาพความรู้สึกของหนังสือเด็ก
เออร์เนสต์ & เซเลสติน เป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นตลก-ดราม่าที่ร่วมอำนวยการสร้างในระดับนานาชาติ โดยอิงจากชุดหนังสือสำหรับเด็กที่เขียนโดยกาเบรียล วินเซนต์ ภาพยนตร์เรื่องนี้บอกเล่าเรื่องราวของหนูที่ชื่อเซเลสทีนและหมีชื่อเออร์เนสต์ ซึ่งสร้างมิตรภาพที่ไม่น่าจะเกิดขึ้นได้ เออร์เนสต์ & เซเลสติน มีทั้งเรื่องตลกและประทับใจ โดยจะพูดถึงประเด็นสำคัญของมิตรภาพและความไร้เหตุผลของความคลั่งไคล้
ร้านเออร์เนสต์ แอนด์ เซเลสทีน สไตล์ศิลปะได้รวบรวมความงามของหนังสือเด็กของวินเซนต์ไว้อย่างดีเยี่ยม แม้แต่ผู้ใหญ่ก็ไม่สามารถชมภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วยพื้นหลังสีน้ำที่สวยงาม และไม่นึกถึงความสุขในวัยเด็ก
1/10 Song Of The Sea นำเสนอแอนิเมชั่นที่วาดด้วยมือที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์
บทเพลงแห่งท้องทะเล คือความสำเร็จสูงสุดของแอนิเมชั่นดั้งเดิมที่สร้างขึ้นในยุค CG งานศิลปะฝีมือช่างอันน่าทึ่งของ บทเพลงแห่งท้องทะเล เทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ไม่สามารถทำซ้ำได้
บทเพลงแห่งท้องทะเล จับคู่ความงามทางภาพเข้ากับการเล่าเรื่องที่ได้รับการพัฒนามาอย่างดีซึ่งเต็มไปด้วยนิทานพื้นบ้านและเวทมนตร์ของชาวไอริช ในภาพยนตร์เรื่องนี้ เบ็นและเซียร์เซน้องสาวของเขาซึ่งมีความสามารถในการแปลงร่างเป็นเซลกี้ ได้ออกผจญภัยเพื่อช่วยโลกวิญญาณ บทเพลงแห่งท้องทะเล นำเสนอตัวละครที่เหมาะสมยิ่ง ความลึกของการเล่าเรื่อง และธีมที่เกี่ยวข้องซึ่งเกี่ยวข้องกับความสำคัญของครอบครัวและวัฒนธรรม
