ก่อนที่คุณจะทำลายชื่อเสียงบทความนี้เนื่องจากชื่อหัวข้อ ให้โอกาสเราอธิบายตัวเองเสียก่อน ก่อนอื่น เราเป็นแฟนตัวยงของอนิเมะต้นฉบับและไม่ได้พยายามดูผลงานชิ้นเอกของ Mamoru Oshii สิ่งที่เราพยายามจะทำคือแสดงให้เห็นว่าภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชัน Ghost In The Shell ทำงานได้อย่างยอดเยี่ยมด้วยการใช้แหล่งข้อมูลเพื่อสร้างอะไรเพิ่มเติม (คล้ายกับวิธีที่อะนิเมะปรับปรุงในมังงะ)
ที่เกี่ยวข้อง: Beauty And The Beast: 15 วิธีในการรีเมคดีกว่าต้นฉบับ
ในขณะที่หลายคนบ่นเกี่ยวกับทุกอย่างตั้งแต่การล้างบาปไปจนถึงการขาดจิตวิญญาณ เราจะพิสูจน์ว่านี่คือภาพยนตร์ที่ซับซ้อนที่สำรวจธีมของอนิเมะคลาสสิกต่อไป ที่จริงแล้ว ภาพยนตร์เรื่องนี้ใช้แนวคิดและแรงบันดาลใจจากภาพอนิเมะ มังงะ และซีรีส์เรื่อง 'Ghost In the Shell' และผสานรวมเข้าด้วยกันโดยไม่รู้สึกเหมือนเป็นการเย็บปะติดปะต่อกัน
คำเตือน: บทความต่อไปนี้มีสปอยเลอร์สำหรับอนิเมะ 'Ghost In The Shell' มังงะ และภาพยนตร์คนแสดง
สิบห้าเพลงประกอบละคร
ปฏิเสธไม่ได้ว่าเพลงที่เปิดเพลงประกอบอนิเมะต้นฉบับนั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและชวนหลอน นักแต่งเพลง Kenji Kawai (ภาพด้านบน) ได้แต่งงานกับเนื้อเพลงญี่ปุ่นดั้งเดิมกับท่วงทำนองของบัลแกเรียและผลลัพธ์ก็ออกมานอกโลก ดังนั้นจึงเป็นเรื่องดีที่ไม่เพียงแต่รวมเพลงในภาพยนตร์สั้น ๆ เท่านั้น แต่ยังมีการรีมิกซ์โดยดีเจ/รีมิกซ์ชื่อดังอย่าง Steve Aoki สำหรับซาวด์แทร็กอีกด้วย Aoki flip of Utai IV: Reawakening (แต่เดิมรู้จักกันในชื่อ 'Making of A Cyborg') ช่วยเสริมท่วงทำนองดั้งเดิมด้วยกลองแบบ Kodo-esque และชั้นสายที่บางเบา
ดูเหมือนว่าจะเป็นการพยักหน้าเล็กน้อยให้กับปีที่อนิเมะเรื่อง 'Ghost In the Shell' ออกฉายในปี 1995 โดยมีการแสดงสองบทในเพลงประกอบ มีเพลงใหม่ล่าสุดจาก DJ Shadow (Scars) และ Tricky (Escape) ซึ่งทั้งคู่ได้เดบิวต์ภายในหนึ่งปีของผลงานชิ้นเอกของ Oshii
กรีนเทรลเบลเซอร์
14ความก้าวหน้าทางธรรมชาติ
แฟรนไชส์ยอดนิยมนี้เริ่มต้นจากการ์ตูนที่เขียนโดย Masamune Shirow มันถูกจัดลำดับครั้งแรกในปี 1989 ภายใต้ชื่อ Mobile Armored Riot Police เมื่อรวบรวมและเผยแพร่ซีรีส์เรื่องนี้อยู่ภายใต้ชื่อที่ผู้เขียนตั้งใจไว้คือ Ghost In the Shell มังงะได้รับความนิยมมากพอที่จะวางไข่เพิ่มอีกสองชุด และแน่นอนว่าเป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นและรายการต่างๆ
นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นเมื่อผู้กำกับ Mamoru Oshii สร้างอนิเมะในปี 1995 เขาสามารถเลือกและเลือกสิ่งที่เขาต้องการใช้จากมังงะได้ รวมทั้งเพิ่มรสชาติของตัวเองเข้าไปอีกมาก ตัวอย่างเช่น ในมังงะ เรื่องราวเกิดขึ้นในมหานครนิวพอร์ตซิตี้ของญี่ปุ่นที่สมมติขึ้นในจังหวัดนิอิฮามะ ในขณะที่ในอนิเมะ เรื่องราวจะตั้งอยู่ในฮ่องกงในอนาคต ในปี 2008 Oshii ดึง George Lucas และเปิดตัว Ghost In the Shell 2.0 ซึ่งฉากบางฉากถูกแทนที่ด้วยแอนิเมชั่น 3D CG เป็นขั้นตอนต่อไปที่เป็นธรรมชาติในการทำเวอร์ชันไลฟ์แอ็กชัน เราคิดว่าเป็นความสำเร็จที่น่ายกย่องเพียงที่สามารถปรับภาพจริงบางส่วนจากอนิเมะได้สำเร็จ
13ตาของบาทู
ในอนิเมะต้นฉบับ เรารู้ว่าสมาชิกหลายคนในทีม Section 9 มีการอัพเกรดทางไซเบอร์เนติกส์เพราะเมื่อใกล้จะเริ่มต้นของภาพยนตร์ Major บอก Togusa ว่าเธอคัดเลือกเขาเพราะเขาส่วนใหญ่เป็นมนุษย์ ซึ่งแตกต่างจากคนอื่นๆ ในทีม นอกจากนี้ เราจะเห็นได้ว่า Batou ได้เปลี่ยนดวงตาตามธรรมชาติของเขาอย่างเห็นได้ชัด จากนั้นในตอนจบของหนัง เราเห็นแขนของ Batou แม้แต่แขนเดียวก็เป็นหุ่นยนต์ อย่างไรก็ตาม เราไม่เคยได้รับเบื้องหลังว่าเขาได้รับชิ้นส่วนเทียมเหล่านี้มาได้อย่างไร หรือเพราะอะไร
มันถูกเปิดเผยในซีรีย์อนิเมชั่น Ghost In the Shell: Stand Alone Complex (2004-2005) ว่าเมื่อ Batou รับใช้กับ JDSF (กองกำลังป้องกันตนเองของญี่ปุ่น) ที่เขาได้รับดวงตาไซเบอร์เนติกทรงกระบอกที่เป็นเครื่องหมายการค้าของเขา เห็นได้ชัดว่าการปรับปรุงเหล่านี้เป็นปัญหามาตรฐานสำหรับ JDSF Rangers ในภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชัน เมเจอร์ปกป้อง Batou จากการระเบิดที่ร้ายแรงของ Kuze อย่างไรก็ตาม เขายังคงได้รับความเสียหายถาวรต่อดวงตาของเขา ผู้สอดแนมของเขาจะถูกแทนที่ด้วยแว่นตาที่คุ้นเคยซึ่ง Batou ความต้องการ เพื่อที่จะเป็นบาตู
12ให้ความรู้สึกเต็มอิ่มกับโลก
ภาพยนตร์เรื่องนี้ดึงมาจากเกือบทุกแหล่งของ Ghost In the Shell ที่เป็นไปได้ มันปรับแง่มุมของภาพยนตร์อนิเมะทั้งสองเรื่องโดย Mamoru Oshii ซีรีส์ทางทีวีต่างๆ และแม้แต่มังงะต้นฉบับ เนื่องจากทั้งสามสื่อเป็น 'GITS' เวอร์ชันสแตนด์อโลนของตัวเองที่มีไทม์ไลน์ต่างกัน จึงเป็นเรื่องที่น่าประทับใจที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ผสมผสานแนวคิดที่ดีที่สุดจากแต่ละเรื่องได้อย่างราบรื่น ในการทำเช่นนั้น เราเข้าใจโลกของ Ghost In the Shell ที่กว้างกว่าที่แสดงในอนิเมะปี 1995
อันที่จริง ที่อนิเมะใช้เวลาค่อนข้างนานในการถ่ายภาพเซนของเมือง (ซึ่งอิงตามสถานที่จริงในฮ่องกง) ภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันสร้างโลกของตัวเองที่มีโฆษณา Holo ขนาดมหึมาเป็นบรรทัดฐานและมีนักธุรกิจจำนวนมาก เร่ขายการปรับปรุงไซเบอร์เนติกส์ที่มุมถนน ตลาดที่แปลกตาและฉากในเมืองที่สว่างไสวด้วยแสงนีออนทำให้รู้สึกถึง Blade Runner ในขณะที่สนามกีฬาที่ดัดแปลงเป็นสุสานที่ทำเป็นชั้นให้ความรู้สึกถึงปัญหาประชากรล้น
สิบเอ็ดกระชับลง GORE
ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับเรต PG-13 ซึ่งทำให้เข้าถึงได้หลากหลายช่วงอายุ และยังหมายความว่าเนื้อหานั้นไม่รุนแรงพอที่จะผ่านการเซ็นเซอร์ของจีนได้ อนิเมะเปิดตัวครั้งแรกในอเมริกาเหนือในชื่อ Not Rated แต่มีคำเตือน: มีความรุนแรง ภาษาที่โจ่งแจ้ง และภาพเปลือย ดุลยพินิจของผู้ปกครองแนะนำ คะแนน MPAA ที่แนะนำคือ R
เรานำสิ่งนี้มาชี้ให้เห็นถึงการให้คะแนนส่วนใหญ่มาจากฉากที่กราฟิกและเลือดสาดสองฉาก นี่เป็นเรื่องปกติสำหรับหลักสูตรอะนิเมะในช่วงปลายยุค 80 และต้นยุค 90 (เช่น Akira 'Fist of the North Star') แต่การสังหารดังกล่าวอาจทำให้ผู้ชมบางคนไม่สบายใจหากทำในการแสดงสด ภายในห้านาทีแรกของอะนิเมะ Major ได้ระเบิดโดมของนักการทูตต่างประเทศอย่างแท้จริงด้วยการยิงหัวสองสามตำแหน่ง ในเวอร์ชันใหม่นี้ เธอยังคงทำการจู่โจมอย่างลับๆ ในการพรางตัวตามอุณหภูมิของเธอ โดยไม่ให้เศษสมองและกะโหลกศีรษะไปโดนใคร
Demon Slayer วันที่ออกฉายภาพยนตร์ r
10ถ่ายทอดปรัชญาได้ดียิ่งขึ้น
มาซามุเนะ ชิโรว์ ผู้เขียนมังงะเรื่อง Ghost In the Shell ได้กล่าวว่ามันได้รับแรงบันดาลใจจากและตั้งชื่อให้เพื่อเป็นเกียรติแก่หนังสือเรื่อง Ghost In the Machine ในปี 1967 ของนักปรัชญาอาร์เธอร์ งานนี้สำรวจความสัมพันธ์ระหว่างจิตใจและร่างกาย อย่างไรก็ตาม วลีที่ว่า ghost in the machine นั้นจริง ๆ แล้วได้รับการประกาศเกียรติคุณจากนักปรัชญาอีกคนหนึ่งชื่อ Gilbert Ryle ซึ่ง Koestler ได้แบ่งปันความเชื่อที่สำคัญว่าจิตใจไม่ได้เป็นอิสระจากร่างกาย
GITS ที่รวบรวมสามฉบับของ Shirow เป็นการศึกษาว่าเกิดอะไรขึ้นเมื่อจิตใจถูกถอดออกจากร่างกายอย่างแท้จริงและใส่ไว้ในเปลือก สมองสามารถพัฒนาโดยไม่มีร่างกายได้หรือไม่? เราจะกลายเป็นแค่ผีในเปลือกหอยหรือไม่? อะนิเมะถามคำถามเดียวกัน แต่การอธิบายเชิงปรัชญานั้นหนักหน่วงในบางครั้ง ภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันทำให้เห็นชัดเจนว่า Major รู้สึกเหมือนมนุษย์ต่างดาวในร่างกายสังเคราะห์ของเธอ เปลือกและปลอกกระสุนมักถูกใช้ตลอดทั้งเรื่อง เพื่อสร้างเป็นเงื่อนไขสำหรับร่างกายสังเคราะห์และกระบวนการถ่ายโอนสมอง ในอนิเมะใช้คำว่า ghost กันไม่กี่ครั้ง แต่ shell พูดแค่ครั้งเดียว
9อะไรซักขาว?
Mamoru Oshii ผู้กำกับอนิเมะ Ghost In the Shell มีบางอย่างจะพูดเกี่ยวกับการคัดเลือกนักแสดงของ Scarlet Johansson: The Major เป็นหุ่นยนต์และรูปร่างทางกายภาพของเธอเป็นสิ่งที่สันนิษฐานได้ทั้งหมด ชื่อ 'โมโตโกะ คุซานางิ' และร่างกายปัจจุบันของเธอไม่ใช่ชื่อและร่างกายดั้งเดิมของเธอ ดังนั้นจึงไม่มีเหตุผลที่จะพูดว่านักแสดงหญิงชาวเอเชียต้องแสดงภาพของเธอ แม้ว่าร่างเดิมของเธอจะเป็นร่างของญี่ปุ่น มันก็ยังคงใช้ได้ เขากล่าวต่อไปว่า: ฉันเชื่อว่าการที่ Scarlett เล่นเป็น Motoko เป็นการคัดเลือกนักแสดงที่ดีที่สุดสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ ฉันสัมผัสได้เพียงแรงจูงใจทางการเมืองจากคนที่ต่อต้านเท่านั้น'
นอกจากนี้เรายังสนับสนุนการคัดเลือกนักแสดงของเธอและรู้สึกว่า Major จำเป็นต้องเป็นสัญชาติอื่นที่ไม่ใช่ชาวญี่ปุ่นเพื่ออำนวยความสะดวกในเนื้อเรื่อง หากคุณกำลังจะใส่สมองของใครบางคนในร่างกายหุ่นยนต์และให้ประวัติศาสตร์ใหม่แก่พวกเขาเพื่อปราบอดีตของพวกเขา คุณจะทำให้ร่างกายนั้นมีความคล้ายคลึงกันหรือไม่? Motoko Kusanagi เป็นนักกิจกรรมวัยรุ่นชาวญี่ปุ่น ในขณะที่ Mira Killian เป็นตำรวจระดับสูงของคอเคเซียน ตัวอย่างเช่น หากพวกเขาให้เปลือกญี่ปุ่นแก่เธอและตั้งชื่อเธอว่า มิโยโกะ โคบายาชิ แม้แต่ยาเสพติดก็ไม่น่าจะทำให้เธอจำอดีตได้
8ความสัมพันธ์ที่สำคัญกับ KUZE
Kuze ในภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นการผสมผสานระหว่างสองวายร้ายหลักจากแฟรนไชส์ Ghost In the Shell: The Puppet Master/Puppeteer และ Hideo Kuze วิธีที่ผีตัวละครแฮ็กไซเบอร์เบรนของผู้อื่น ควบคุมเปลือกไซบอร์ก และข้อเสนอที่จะรวมเข้ากับวิชาเอกเป็นองค์ประกอบของเรื่องราวของปรมาจารย์หุ่นกระบอก อย่างไรก็ตาม ชื่อของเขา (Kuze และ Hideo) และประวัติของเขากับ Motoko นั้นถูกยกออกจากตัวละครชื่อ Hideo Kuze ซึ่งเป็นสมาชิกของกลุ่มก่อการร้ายชาตินิยมที่รู้จักกันในชื่อ Individual Eleven ใน Ghost In the Shell: SAC 2nd GIG'
อย่างไรก็ตาม ตัวร้ายตัวจริงที่นี่คือ Dr. Cutter และ Hanka Robotics จริงๆ เปิดเผยว่าพวกเขาลักพาตัวนักเคลื่อนไหวต่อต้านเทคโนโลยีรุ่นเยาว์ซึ่งรวมถึงคู่รัก Motoko และ Hideo เพื่อทดสอบกระบวนการถ่ายโอนสมองของพวกเขา เห็นได้ชัดว่ามีการพยายามปลอกกระสุนที่ล้มเหลว 98 ครั้งก่อนที่จะประสบความสำเร็จกับ Motoko ฮิเดโอะเป็นความพยายามต่อหน้าเธอและในขณะที่พวกเขาปล่อยให้เขาตาย ผีของเขารอดชีวิตและหนีไปได้
7ความผูกพันของเมเจอร์กับผู้ลี้ภัย
ใน Ghost In the Shell: SAC 2nd GIG ผู้ลี้ภัยและการย้ายถิ่นฐานเป็นจุดสนใจหลัก อันที่จริง มาตรา 9 ถูกตั้งข้อหาหยุดสงครามกลางเมืองจากการแตกแยกระหว่างชาตินิยมและผู้ลี้ภัย ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้กล่าวถึงเรื่องผู้ลี้ภัยในปี 2538 อย่างไรก็ตาม เมื่อพิจารณาว่าอนิเมะเกิดขึ้นในฮ่องกงและตัวละครส่วนใหญ่มีชื่อภาษาญี่ปุ่น (เช่น Motoko, Ishikawa) หรือชื่อยุโรป (เช่น Batou, Dr. Willis) เราสามารถสรุปได้ว่าเมืองนี้เป็นศูนย์กลางผู้อพยพ อนาคต.
ภาพยนตร์คนแสดงยังไม่ค่อยเจาะลึกถึงสถานการณ์ของผู้ลี้ภัย แต่วิธีที่ทีมผู้สร้างผูกมันไว้กับอดีตที่ถูกสร้างขึ้นของ Major นั้นเป็นจังหวะของอัจฉริยะ Dr. Ouelet (ภาพข้างบน) ปลูกฝังเรื่องราวเบื้องหลังที่ครอบครัวของ Major จมน้ำตายจากบ้านเกิดของพวกเขา และเธอเป็นผู้รอดชีวิตเพียงคนเดียว อะไรจะดีไปกว่าการทำให้เธอรู้สึกเป็นหนี้บุญคุณต่อรัฐ? นอกจากนี้ยังทำให้ผู้ชมทราบว่าสถานที่ถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นจุดหมายปลายทางที่ผู้ลี้ภัยต้องการ
6ความสัมพันธ์ของเมเจอร์กับกลุ่มต่อต้านเทค
ในซีรีส์ Ghost In the Shell: Stand Alone Complex แนวหน้า Human Liberation Front เริ่มต้นในฐานะกลุ่มนักเคลื่อนไหวธรรมดาๆ ที่ต่อต้านการไซเบอร์ พวกเขาเชื่อว่าเครื่องจักรจะครองโลกเพราะในที่สุดเราจะกลายเป็นเครื่องจักรที่สมบูรณ์ พวกเขายังคิดว่าโรคภัยไข้เจ็บที่เรียกว่า Cyberbrain Sclerosis (ภาพด้านบน) เป็นพระเจ้าที่ลงโทษมนุษย์ที่ละเมิดกฎของธรรมชาติ เอช.แอล.เอฟ. กลายเป็นจุดบอดในเรดาร์ของ Section 9 เมื่อพวกเขาเริ่มก่อการก่อการร้ายต่อบริษัทไซเบอร์เนติกส์ เช่น Tokura Electronics และ Megatech (ผู้ผลิตเปลือกของ Major)
ดังนั้นจึงเป็นการยกย่องอีกครั้งในโลกของ GITS ที่ใหญ่ขึ้นเพื่อให้ Motoko และ Hideo เป็นวัยรุ่นในอุดมคติที่หนีไปเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มต่อต้านเทคโนโลยี แม้แต่พื้นที่ที่เด็กๆ เหล่านี้อาศัยอยู่ ซึ่งเรียกว่าเขตไร้กฎหมาย ก็คล้ายกับเมืองแอโรโปลิสที่ 2 ที่ถูกทิ้งร้าง ซึ่ง H.L.F. พยายามสร้างอาวุธให้เครื่องปฏิกรณ์นิวเคลียร์ เกร็ดน่ารู้: ต้นไม้ใน Lawless Zone เป็นต้นไม้เดียวกับที่เห็นในอนิเมะปี 1995 ซึ่งเป็นการยกย่องภาพยนตร์เรื่อง 'Angel's Egg' (1985) ของผู้กำกับ Mamoru Oshii
5บิดดีกว่า
เนื้อเรื่องที่บิดเบี้ยวในมังงะและอนิเมะคือแฮ็กเกอร์ที่รู้จักกันในชื่อ The Puppet Master ไม่ใช่มนุษย์ แต่เป็น A.I. เรื่องมีอยู่ว่า Section 6 เปิดตัวโปรแกรมคอมพิวเตอร์ชื่อรหัส 2051 เพื่อจัดการระบบข้อมูล อย่างไรก็ตาม โปรแกรมนี้กลายเป็นความรู้สึกและหลบหนี เมื่อ Major ถูกวางตัวเลือกให้ A.I. ตายหรือรวมเข้ากับสิ่งใหม่ เธอเลือกอย่างหลัง
ในภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชัน สิ่งที่พลิกผันคือ Kuze เป็นคนรักของ Major จากชีวิตในอดีตของเธอ ชื่อจริงของเขาคือฮิเดโอะและชื่อของเธอคือโมโตโกะ และทั้งคู่เป็นวัยรุ่นที่หนีไม่พ้น พวกเขาถูกลักพาตัวไปพร้อมกับกลุ่มนักเคลื่อนไหวที่เหลือ โดย Hanka Robotics ผู้ชั่วร้าย การทดลองของบริษัททำให้ฮิเดโอะปลดประจำการและสมองของโมโตโกะก็ย้ายไปอยู่ใน 'เปลือก' การเปิดเผยนี้น่าพอใจกว่ามากเพราะเมเจอร์มีความเกี่ยวข้องอย่างลึกซึ้งกับคู่อริ
4ซื่อสัตย์แต่ไม่ถือตัว
สิ่งที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำได้ดีที่สุดคือใช้ตัวละคร องค์ประกอบเรื่องราว และภาพจริงจากแฟรนไชส์ Ghost In the Shell ทั้งหมด ทีมผู้สร้างได้ใส่รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ มากมายจากมังงะ ภาพยนตร์อนิเมะ และรายการทีวี ซึ่งการจัดทำเอกสารทั้งหมดจะใช้บทความแยกกันทั้งหมด อย่างไรก็ตาม เราจะชี้ให้เห็นช่วงเวลาดีๆ สองสามช่วงที่ดัดแปลงมาจากเนื้อหาต้นฉบับ
เราจะได้เห็นหุ่นนิ้วมือแบบหลายส่วนของ Dr. Willis เวอร์ชันคนแสดงจริงในภาพยนตร์เรื่องนี้…พวกเขาไม่ได้เป็นของ Dr. Willis และเขาก็ไม่ใช่ในภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วย ผู้กำกับรูเพิร์ต แซนเดอร์สยังทำให้เราเห็นภาพที่โปรยลงมาเป็นกระจกที่เผยให้เห็นศัตรูที่มองไม่เห็น แต่แทนที่จะเป็นถังแมงมุมจากตอนจบของอนิเมะ กลับกลายเป็นเรื่องสำคัญเมื่อเธอเดินผ่านหน้าต่างระหว่างการประชุมทานอาหารเย็นของ Hanka พูดถึง Hanka เป็นบริษัทไซเบอร์เนติกส์ในมังงะและซีรีส์ Ghost In the Shell: SAC 2nd GIG แต่พวกเขาไม่ใช่ผู้ผลิตที่เปลี่ยนร่างของ Major และ The Puppet Master สุดท้าย ปืนพกลูกโม่ Mateba ของโรงเรียนเก่าของ Togusa จากอนิเมะปรากฏขึ้นในภาพยนตร์เรื่องใหม่ แต่มันเป็นสมบัติล้ำค่าของ Chief ในการทำซ้ำนี้
3พวกเขาได้รับการปรับปรุงที่น่าอัศจรรย์อยู่แล้ว
ในบางกรณี ภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันนี้ดัดแปลงจากอนิเมะปี 1995 แบบเฟรมต่อเฟรม เช่น ฉากปลอกกระสุน เป็นต้น ภาพที่แตกต่างจากอนิเมะอื่น ๆ ถูกใช้เป็นการออกแบบพื้นฐานที่พวกเขาลอกเลียนแบบ แพทย์ไซเบอร์เนติกส์ที่สวมชุดจั๊มสูทและกระบังหน้าสีแดงในอนิเมะดูเหมือนจะดูคล้ายคลึงกัน แต่แทนที่จะเป็นกระบังหน้าธรรมดา พวกเขามีแว่นตาที่ฉายภาพข้ามดวงตาของพวกเขา
อีกตัวอย่างที่ดีคือหุ่นเกอิชาที่โจมตีตัวแทน Hanka และนักการทูตแอฟริกัน พวกเขามาจาก Ghost In the Shell: Stand Alone Complex ตอน Public Security Section 9 แต่หน้าป๊อปโอเพ่นที่น่ากลัวคือการเพิ่มไลฟ์แอ็กชันที่ได้รับแรงบันดาลใจจากฉากจาก 'Ghost In The Shell 2: Innocence' อันที่จริงแล้ว ใบหน้าเป็นผลจากการใช้งานจริงที่สร้างโดย Weta เราชอบโฆษณา Holo ขนาดใหญ่ในภาพยนตร์เรื่องใหม่ที่ยกย่องป้ายไฟนีออนและโปสเตอร์ที่สร้างอะนิเมะ คงจะเป็นเรื่องน่าละอายหากงานที่โดดเด่นของ Weta ในภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้รับการเปิดเผยเพราะการโต้เถียงกันเรื่องผ้าขาว
สองสการ์โจ
เราได้ครอบคลุมการคัดเลือกนักแสดงของเธอแล้ว แต่เพียงเพื่อตอกย้ำประเด็นนี้ นี่คือสิ่งที่ Mamoru Oshii ต้องพูดหลังจากได้เห็นการแสดงของเธอ: Scarlet Johansson ที่เล่นเป็น Motoko ตั้งแต่ต้นจนจบ เหนือความคาดหมายของฉันสำหรับบทบาทนี้ ในขณะที่หลายคนโต้เถียงกันเรื่องชื่ออย่าง Rinko Kukuichi และ Rila Fukushima (ผู้มีบทบาทในภาพยนตร์) ก็ทั้งคู่ไม่เคยมีประสบการณ์เกือบเท่า Johansson ในส่วนนี้ จากภาพยนตร์ห้าเรื่องอย่าง Black Widow จนถึงบทบาทล่าสุดของเธอใน Lucy เหมือนกับว่าเธอได้รับการฝึกฝนเพื่อเล่น Major
ตอนนี้การเป็นดาราแอ็คชั่นเป็นเพียงส่วนหนึ่งของสิ่งที่จำเป็นในการดึงบทบาทนี้ออกมา อีกแง่มุมหนึ่งของการแสดงภาพตัวละครตัวนี้คือการถ่ายทอดลักษณะที่น่าสงสัยของเธอ Scarlet ทำสิ่งนี้ในขณะที่ยังคงการแสดงที่เยือกเย็นและสงบเหมือน Major ในอนิเมะปี 1995 ในมังงะต้นฉบับ Major นั้นอายุน้อยกว่าในอนิเมะ และยังมีอารมณ์อีกเล็กน้อย ดังนั้น เวอร์ชันคนแสดงจริงนี้จึงอิงจากเทคของ Mamoru Oshii อย่างแน่นอน
Lagunitas สายลับเรื่องการปิดระบบ
1บีท ทาเคชิ
Takashi Kitano หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ Beat Takeshi เป็นภาพยนตร์ที่มีบุคลิกโดดเด่นของญี่ปุ่น โดยพื้นฐานแล้วผู้ชายคนนี้คือ Marlon Brando และ Martin Scorsese รวมกันเป็นหนึ่งเดียว เขาเป็นผู้กำกับและนักแสดงที่ได้รับการยกย่องว่ายังคงแข็งแกร่งในวัย 70 ปี ผลงานการกำกับที่ได้รับการยกย่องมากที่สุด ได้แก่ The Blind Swordsman: Zaotoichi, Fireworks และผลงานเปิดตัวของเขา Violent Cop และเขาได้รับเครดิตเกินจริงมากมายในการเล่นคิตาโนะเซนเซย์ซาดิสม์ในการปรับตัวของนวนิยาย dystopian Battle Royale ซึ่งหลายคนรู้สึกว่าเป็นจุดเริ่มต้นของ 'The Hunger Games'
ถ้าคนเกลียดหนังเรื่องนี้เพราะนักแสดงคอเคเชียนถูกแสดงนำ หวังว่าอย่างน้อยพวกเขาจะยอมรับว่า Takeshi Kitano เป็นพรีเฟ็คท์ที่จะมารับบท Aramaki นอกจากไม่มีเคราแพะแล้ว ดูเหมือนว่าเขาจะถูกดึงออกจากอนิเมะปี 1995 บีทขึ้นชื่อด้วยท่าทางที่นิ่งและบูดบึ้ง ดังนั้นเขาจึงไม่ต้องทำอะไรมากเพื่อตอกย้ำส่วนนี้ให้สมบูรณ์ เขาดูเท่มากจนทำให้เขาโดดเด่นกว่า Major และ Batou ด้วยเวลาหน้าจอที่น้อยมาก เมื่อ Hanka ส่งทหารไปฆ่าเขา เขาส่งพวกเขาทั้งหมดอย่างง่ายดายแล้วพูดออกมาดัง ๆ ว่า 'อย่าส่งกระต่ายไปฆ่าสุนัขจิ้งจอก' บรรทัดนั้นเพียงอย่างเดียวอาจปิดผนึกข้อตกลงสำหรับเรา!
คุณชอบอนิเมะดั้งเดิมหรือรีเมคคนแสดง? อย่าลืมบอกเราในความคิดเห็น!
